1970年代初期，席德進開始描繪以花卉為題的水彩畫作品。在為數頗豐的花卉主題作品中，以「木棉花」為題的作品，即已佔有相當的份量。木棉花的色彩和植物的生長特性，相當具有在地的特色與表徵，所以自然成為席德進描繪的對象。此作顯見席氏慣常創作水彩畫的工序，先以大筆刷染底色，接著用充滿飽和色彩的黑與紅，表現吸引其目光的挺立的木棉花枝幹，以及橙紅滿枝的花朵。而那結滿枝幹，排比而立的花苞，透露著春天的氣息，正是這許多的新生命擒住觀者的眼睛，得以使創作者在線條、用色和構圖的整體表現上，凝縮顯現出具有整體感受的景物。無論是在花朵顏色的層次變化表現上，還是在枝幹姿態造形的展現上，在在顯示出席德進再現自然的企圖。他讓表現的色彩飽含充分的水分，並且任由水與色流淌交融，由此表現可見物象之下那不可見的心境、自然。根據鄭惠美（1956-）對於席德進晚年創作的觀察，除了承襲他一貫作畫的態度—在他與對象有了感情，感動之後才畫—更以其孤寂的心境去看「台灣山水」。而這轉化風景為山水的概念，同樣也發生在花卉主題的創作中，相較於1970年代初期花卉的表現形態而言，此作中的聖誕紅，更多的是表徵出席氏的創作心境與情態。 出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。