在戰後初期，藝術環境因為一連串的戰亂是封閉且貧瘠的，而席德進是當時少數兼具創作與書寫能力的創作者，從其自述〈我的藝術與台灣〉可以看到，席德進除買書自習各種新興的藝文知識外，更從對不同環境中景物的觀察，體悟到創作技法與當地景物與創作者之間息息相關的連結，而這樣的態度成為日後終其一生的創作宗旨。 《景》這幅創作中，席德進對於樹葉部分描繪使用許多不同的技法，從筆法的差異中，可以發現藝術家觀察到景色中植物的差異之處，但對於樹木枝幹的描繪卻僅使用花鳥繪畫的中鋒用筆，以沒骨描繪。另外，席德進的用色以褐色、綠色等經過調和而成的自然色系為主，與後期使用較常使用的明黃、亮藍、鮮紅等鮮豔色彩的處理方式有所不同。 席德進立志以畫家為職後的創作，雖尚未具備席德進成熟時期的藝術形式，仍在摸索色彩與技巧的練習，但已開始具備日後現代水墨繪畫的方向。此時期席德進的創作技法與理念雖尚未有明顯的重大突破，但對於基本功夫的練習、與藝文知識的學習與努力，是持續且堅持的。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。