席德進來到台灣，迥異過往的亞熱帶風土景觀，讓他深感學院所學不足以表達感受，他嘗試跳脫學院框架，以自然為師，摸索著適切於這片土地的個人表現語言。他以大量寫生探索個人的藝術語彙，在水彩畫創作上他曾說「為了要試驗用色去表現物象，要把顏色用得準確，恰當，…那麼我們就不要顧慮這張畫成功與否，大膽去嘗試，才可以獲得更多用色經驗幫助你以後運用…」。 《教堂》一作，除了建築主體以線條勾勒輪廓外，其餘物象多半以色代線直接畫出，企圖表現斜陽照射下黃昏的雲彩、氤氳的山景和近景矮灌木。水分的流動暈染、色彩的重疊暈溶，帶有快速又實驗性的嘗試意味。青黛色的遠山烘托著教堂建築，以暗示出前後空間，在藍色調與中性綠色的色彩中，滲透著暖褐色彩，寒暖色調的交互運用，讓畫作呈現幽靜中帶溫暖的氛圍。近、中、遠景的三分空間構圖，以及遠山、建築的題材，隱現日後成熟時期的構圖風格與母題。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。