「我不再追求前衛。我避開世界新潮。我要找我生活中的真實。」席德進自歐美返國後，西方抽象的繪畫語言逐漸自他的畫面中退去，他隱身於鄉野尋找屬於中國民族性格與文化的視覺元素，大量以水彩融合水墨技法的形式，寫生描繪出現實之中，台灣的山水與古建築。席德進的風景畫中經常以水平式的構圖層疊出空間的次序感，這樣的效果與他創作的形式、手法密切相關——自遠而近的描繪景物，並在水分充足的紙張上，橫向的施以色料，便能形成《河邊》中遠景水面深淺變化的視覺效果，由於藝術家大面積保留紙張原有的色彩，更能明顯地觀察到色彩受重力影響，向下蔓延的毛細現象，表現溪河靜水流深、霧氣迷朧的岸邊景觀。而席德進利用近似毛筆的圓鋒水彩筆，以俐落的筆力由下而上，描繪岸邊向上生長，蒼鬱茂盛的蒹葭，隱約可見埋沒在自然之中的微小人物。席德進的風景畫中，有時會在畫面中出現比例刻意被縮小的人物，與廣袤的自然場面形成懸殊的對比，也隱透著藝術家孤寂與茫然的心緒。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。