席德進的風景畫，必須從一個整體性的時空氛圍來加以觀評。繪畫的整體性觀看，猶若對於一個人臉面的認識與想像，從而可以在具備社會性的視野當中，析理出「時代的面容」。席德進慣於以寫生的方法向自然取景，並且鮮活地表現景物在動態氛圍中的存在狀態，經由創作者與外在景物間自然性的交互作用，產生具有社會性內涵的風景畫。這是席德進面對自然進行創作時，無可免去的社會文化生產的再現取徑。 《海邊》運用線條鮮明勾勒出海邊忙於捕魚事務的漁人，以及堤岸上或坐或立的人們，甚遠處與堤岸相連的房屋與樹叢，皆襯映在水色與天色相連的自然風景之中。在此，席德進使用暗紫表現山巒氤遠的氣氛與層次感，並且以清薄的青色描繪海水在光線照射下的清朗色調，與堤岸緊鄰的水面則是在渲染的黑之中，凸顯出堤岸的倒影。在此，我們可以在一抹介於水色和地土的色彩間的留白，感受到那親炙海邊的海水輕緩拍打、漫流海岸砂石的力量。由此可知，席德進的自然，除了是他個人感於自然的真實寫照之外，經由構圖、用色和線條的表現力，我們同時有若如臨實景的感受。在經歷歐美的參訪之後，席德進對於台灣風景的描繪，在眼力與技法的輔助下，更顯出自然的真實表現力度。 出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。