經年的寫生作畫，席德進在旅途的路途中一遇有所觸動感覺的景致，立即捕捉，強烈的臨場感，反映了生活的真實瞬間。另一方面，捕捉真實的當下之際，更反映藝術家個人的藝術造詣，席氏自我剖析其水彩創作，是「…包含水彩、油畫、素描、水墨的技巧和特徵…」，對他而言，水彩作為一種表現的工具，鎔鑄貫通各種東西方媒材工具與文化特質，提煉出時代感與地方性，讓作品表現出屬於中國人的特色。 這件創作年代與地點不詳的水彩作品《風景》，盡現席氏將東西方繪畫不同媒材工具的掌握已臻純熟，但熟練中又帶點放鬆意義的實驗感。台灣鄉野山林濃鬱的綠，在手中強化為近乎墨色，在水份渲染流動中，濃淡深淺的多變層次，宛如中國水墨的墨分五色，聳立的山體，則不同於慣常僅以平塗刷出的山巒，交織恣意點染的寫意，沉鬱裡帶著韻律交響。全畫的構圖、色調顯現對比虛實的交相運用，突出山的高奇，水岸的橫向延展，水面的虛白清亮，襯著林木的濃盛繁密。這是藝術家長年觀察、研究、淬煉出的總和性個人語彙。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。