水彩昔被認為是完成作品前的草稿，隨著畫家發現水墨與水彩在色彩流動感與層次感的相似處，水彩漸被台灣藝術家納入探索之路，席德進便是其中一位，更在1972年台北藝術家畫廊舉行水墨與水彩作品並置的個展。《竹》是傳統中國水墨常見的題材，席德進以深淺不一的綠色，賦予傳統水墨缺少的色彩，竹枝由右上延伸至左下，飽滿水分的色彩流淌成較淡的枝葉，有如風吹動時的晃影，再疊以顏色較濃厚的竹葉，同樣不勾勒輪廓，帶有傳統沒骨法的意味，濕潤朦朧中有深淺的空間感。在席德進的作品中，水彩常帶有水墨意味，反之亦然，兩者難以精細區分，但席德進曾謂「今天若非以中國只比墨艷所完成的畫，恐怕無法稱之為『國畫』。」，其對傳統工具的堅持，值得留意，作為席德進對水墨與水彩精神的參照。 出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。