席德進一直熱愛以自然山川景色與傳統風土民情為題材，旅歐歸國後的創作，在技巧與媒材上更是融合水彩、油畫、素描、水墨等東西方的特質與思考方式，而非特定素材的技法。此外，1970年代其趨向「中國風」的畫作風格，讓席德進的許多作品難以媒材作為區辨其為水彩或水墨的基礎，因此現多以墨色與色彩運用的程度做為其作品分類的依據。 此作中遠景中的高山，以富含水分無筆觸且多層疊加的渲染方式，製造山巒延綿效果，利用混合藍與紫的灰色，與色彩間的留白和暈染，讓遠景產生遠山薄霧的氣息。近景則使用鮮豔的黃綠色破除灰色調的平淡，又點出整幅作品的亮度，使原本灰濛的色彩的豐沛與明亮，讓畫面在平視與遠視之間，增添空間感與深度。 因迥異於中國大陸型的氣候與地質文化，台灣的風土景物是難以使用中國傳統繪畫技法去作描繪。席德進所留下的台灣景色，除了畫家本身對於不同創作技法的掌握外，更是因為畫家對於這片土地投入熱情的觀察與創作嘗試，也因此才能生動具體地描繪出台灣風景的特質。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。