席德進曾在《水彩畫法1．2．3》中表示自己的創作，除講求融合中西的媒材與方式，更是揉合自己對於各類藝術鑽研後的體悟成果，更認為現代繪畫需要靈活運用不同的創作技法。 《山景》的構圖看似簡單，但席德進利用天空、山、水、岸、船將畫面分為五個層次，製造出層層疊疊，綿延不絕的空間感。此外，席德進並未對天空作太多處理，而是利用留白的方式，搭配繪製山巔時紙質所產生的暈染效果，來呈現山嵐間空氣的朦朧與水氣。在水面部分，觀者可分別從席氏在描繪岸邊與水面之間洗掉的水痕、飽含水分的紙張在刷上顏色後的毛細現象、水流重力的處理等處理方式，看到其對於水份與顏料交叉的純熟運用，利用材料本身的特質，創造出最合適的畫面意境。 從席德進的作品中，可觀察到他在技法與課題上不停歇地的自我挑戰。席德進自1950年代時已是台灣知名畫家，卻仍終身不懈怠的嘗試不同的創作技巧與議題，更是其藝術能量能如此豐沛的主要原因。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。