1970年代之後，席德進停止追尋西方藝術的腳步，轉而探尋中國水墨、書法的筆墨意境。他的水彩畫作，除了開始出現以傳統民房、古蹟建築為主要觀察與繪畫的對象，亦逐漸從熱鬧的街市退到人煙罕至的荒野，映照出其不同人生階段，趨向沉靜的內心。 此作《風景》，呈現席氏寫生風景畫中一貫的自然樸實，然而，其在線條、用色與空間佈局上，卸除多餘的裝飾，更顯沉著、簡練。他以平行等分的構圖，營造空靈、疏遠的畫境；大筆渲染，表現沉著如墨的色彩；融合中國水墨用色的道理，畫出恰如其分的留白以及多變的層次。除了前景處河川沙洲上的野草，以乾擦、短促線條表現，全作幾乎不見線條的輪廓勾勒。畫中一艘浮舟輕掠而過，平淡寫意；畫面整體的昏黃色調，呈現晨昏之際，水色山景的光線與空氣。 此作繪製的時間，正是1979年席氏前往香港，與藝專時期的老師林風眠（1900-1991）重逢會面的那一年。時隔三十多年未見，兩人在創作上論及線條的運用時，席氏曾以「山本身也不見線條，它的邊緣就是線了」回應。此時席德進亦同時透過習字，練習漢碑、石鼓、秦篆，補足畫面的線條表現，其掌握水彩的特性，結合水墨畫觀，景色既寫實又寫意，傳統中卻蘊含著現代藝術的精神。 出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。