《船》的畫面中，描繪的是一艘處在寬廣的海洋與天空中央船隻。在用筆與色彩的選用上，天空相較於海洋運用了更飽含水分的大筆刷染，並且是同色調不同色彩的層層疊加，色彩間呈現出相融合、氤氳的水氣效果，而船隻的描繪則是使用了線條簡略地勾勒輪廓與船上的元素。船頭與船尾具有稜角、粗黑的線條，有著畢費（Bernard Buffet, 1928-1999）的影子，並繪上紅、黃、藍等主要色彩，整體而言雖不如早年作品般那樣繽紛，但也使船隻成為潔淨背景之中的視覺重心。以題材船隻而言，席德進曾在1971年時提出相關的說法，他談到：新文化相較於舊文化是粗陋且鄙俗的，因而他不再描繪過去作品中常見的新廟、街景，反倒是「漸漸撤退到荒野，河畔，去面對鴨群、青山、一片水草、幾隻木船」，而色彩上也不再五彩繽紛，朝向了「畫上色彩少到極點…寥寥數筆，顯得既空茫，又蕭瑟」，由此，《船》雖未明確記錄創作時間，但由題材與色彩的表現上，透露著晚期作品的特徵。 出處：陳嬿晴，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。