1966年，席德進結束五年旅居歐美的生活，帶著其對現代藝術近身接觸後的思考回到台灣，得以直面感受民間建築色彩與線條激起的感動。《船歌》以重複性的圖案構成，由畫面左上往右下逐步放大，暗示斜向的視覺引導。不規則幾何形與圓形構成一組，並以紅、綠、紅的色彩順序排列 ，強烈的對比色與尖銳的幾何形，加上斜向的視線引導，整幅畫呈現較為躁動的氛圍，唯獨在白色的間隙中獲得些許緩解。不同與席德進在1950年代對現代藝術的嘗試，此時他降低紅色色面的筆觸，綠色色面則留有流動的筆觸，賦予色彩對比外的張力。 席德進1967年旅居歐美回台後，在雜誌受訪時曾言：「最近的新繪畫，把技巧降到最低限度，甚至自己不動手別人替他做就行了的程度。藝術家僅是一個發號司令的指揮官。」其對繪畫的思考已然進入「觀念」的創造，而不僅止於精湛複雜的手藝。 出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。