廖修平，1936年出生於臺灣臺北，1959年自國立臺灣師範大學美術系畢業，1964年自日本國立東京教育大學繪畫研究科畢業。廖修平經常運用符號化重複排列的簡約圖形，以西方理性式幾何抽象繪畫語彙，訴說東方經驗的鄉土寄情。視覺上的門、窗、廟宇回文圖案、常民生活物件，或是觀念上的陰－陽、節氣、禪意，均是創作中常見的元素。 1986年的〈夏荷〉描繪庭院養荷一隅，畫中的色彩不多，以金、銀、朱紅色為主，流露出典雅祥和的氣質，自1977年，廖修平開始關注生活中的日常景物，將簡單的茶具、花卉到日常用品轉為紙上的風景，從中發現寧靜美好的片刻。特別的是，作品背景是橫線與縱線交織的方格，根據王秀雄在《界面‧印痕─廖修平與臺灣現代版畫之發展》的專文，寫道廖修平畫作中「背景的方格象徵機械式的規格化社會，同時是單調無味的都市文明反映，而在方格之外的留白，是從中國水墨的體悟，也象徵庸擾生活外的片刻寧靜。」單純的主題、樸實自然的佈局，使整體展現靜謐與祥和之感。 出處：羅子喬，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。