陳景容（1934-）為「五月畫會」的成員之一，曾參與畫會1957年的首次聯展。他由現實世界提取事物，經過重新拼合、灰色單色調的描繪，使畫作呈現疏離空寂、類似超現實主義（Surrealism）畫作的意味。1967年，陳景容自東京藝術大學留學歸國後，同時任職於國立藝專和文化學院。他在板橋浮洲一帶活動，聽學生講述鄉野怪談、受周圍霧景的啟發，加上對哲學、生物學、文學等學科的興趣，興起描繪「神鬼氣氛」繪畫的欲望。他以灰霧色系，突顯擅長的素描技巧，逐漸形塑自身的油畫語彙。 《午夜》主要由三位裸體女子、花瓶與石膏像等靜物組成。三位人物外型十分相似，皆為綁馬尾造型的瘦削女子，分別呈現正面立像、側面與背部以及坐姿形象。以陳景容創作的習慣而言，畫中的三位女子或許為同一人。此作沿襲其油畫作品，以灰色調創作而成。模特兒的肌膚由灰、淡藍及淡褐色組成，彷彿失去血色般，與背景融在一塊。由於在日本學習壁畫的經驗，陳景容對於群像創作十分拿手，亦對古典油畫的人物形象有所研究。人物的肢體經過巧妙安排，卻不強調肌膚的色澤與質感，而是以色調的統合，傳達畫作幽詭的氣氛。 出處：陳乃慈，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。