游惠君，玻璃藝術家，2006年新竹金玻獎入選。本件作品題名為〈櫻花鉤吻鮭〉，巧妙地將傳統工藝與現代設計相結合，以展現自然中的生命之美。作品的底座和背後均由木材製成，木質材料的選擇與玻璃材質形成了對比，既突顯了玻璃的清透質感，又增加了作品的沉穩感。木材的溫暖質地和玻璃的冰冷感形成了一種平衡，使作品在視覺上更具層次感。 作品的主體部分是一片透明的平板鈉玻璃（窗戶玻璃），透過貼卡典西德（切割膠膜）、以筆刀割出圖案，再依序撕去膠膜再進行噴砂，創造出浮雕狀的圖案效果。在平板玻璃上，藝術家精心繪製了櫻花鉤吻鮭的圖像，並將之浮雕化以及霧化。玻璃材質的使用使得作品具有了透明感和輕盈感，而櫻花鉤吻鮭的形象則被刻畫得栩栩如生。作品巧妙地利用了玻璃與木製背板的前後空間，從玻璃的前方兩處投光後，在木製背板上創造了櫻花鉤吻鮭的浮雕光影效果，這種前實後影的效果為作品帶來了強烈的空間感與景深感，使觀者感覺到魚群在水中自由游動的動感。 通過玻璃與木製背板之間的距離，本作品成功地營造出了魚群在水中悠遊自如的畫面，前景與後景之間的呼應與對比，讓整個作品充滿了動態的美感。櫻花鉤吻鮭的形象不僅在視覺上帶來了衝擊力，同時也蘊含了對自然和生命的敬畏。這一主題的選擇，既是對自然生態的致敬，也是對傳統與現代技術融合的最佳詮釋。 從工藝上看，這件作品展示了藝術家在玻璃噴砂雕刻和繪畫上的精湛技藝。玻璃表面的細膩刻畫顯示出魚鱗的質感，讓櫻花鉤吻鮭的形象更加真實。每一條線條的勾勒都反映出藝術家對自然生物的深刻觀察與理解。玻璃的透明性不僅增強了作品的視覺效果，還賦予了它一種輕盈且靈動的特質。此外，木材與玻璃這兩種截然不同材質的結合，也傳達出作品所蘊含的自然與人類技術的協調與融合。木材的天然紋理與玻璃的光滑表面形成鮮明對比，使作品在質感上更為豐富。同時，木材的使用也為作品增添了一層文化意義，象徵著人類對自然材料的尊重與運用。